合唱剧《聂耳的歌》首演，深情演绎聂耳不朽的成就与短暂的一生
著名音乐家聂耳的一生短暂而辉煌，23岁就陨落的他，创作了《义勇军进行曲》《卖报歌》《铁蹄下的歌女》等大量传世作品。10月14日晚，大型多媒体合唱剧《聂耳的歌》在中央歌剧院首演，中国音乐学院校长李心草执棒中国音乐学院交响乐团，中国音乐学院师生与中国交响乐团合唱团，将聂耳的音乐作品以全新的歌唱、表演形式呈现给观众。
《聂耳的歌》由中国音乐学院校长李心草担任总策划、艺术总监与指挥，剧目以聂耳短暂而波澜壮阔的一生为线索，在中国音乐学院作曲系教授、作曲家胡廷江与作曲家黄凯然的全新编创下，戏剧与音乐作品相结合，集中展现了聂耳不朽的音乐成就与合唱艺术的魅力。
舞台上，中国音乐学院交响乐团坐落在舞台空间的前方，乐团前方与乐团右侧一条“Z”字形的通道，将舞台前方与深处相连。饰演聂耳的中国音乐学院声乐歌剧系教授黄训国，与来自声乐歌剧系的优秀师生们、合唱演员在通道上歌唱、表演，带领观众走进聂耳的一生。
《聂耳的歌》演绎的曲目中，既有《卖报歌》《毕业歌》《金蛇狂舞》等人们脍炙人口的经典旋律，更有慷慨激昂的中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》，抒发了浓郁的爱国情怀。剧目的音乐演绎在史实再现方面也做足了功夫。演唱《卖报歌》时，黄训国和演员们演出了聂耳向报童询问意见并修改作品的过程，外滩钟声在1930年代的敲击方式也呈现了出来。演绎《牧羊女》时，聂耳与女友春晖的懵懂爱情在观众面前展现。《梅娘曲》中梅娘回乡探望战场重伤失忆爱人的悲壮，也对应了真实的历史故事。
值得一提的是，剧中所有聂耳的作品都采用交响化的作曲手法全新创编，既不脱离聂耳原作，又有焕然一新的效果。与此同时，两位作曲家创作的新的《序曲》、过场音乐、幕间曲等片段，音乐元素或来源于聂耳作品的音乐主题，或与聂耳作品的风格高度统一，整体音乐风格圆融醇厚。再加上全剧音乐都由交响乐队与合唱、领唱、重唱呈现，包括戏剧音效在内的全部声音，均来自现场演唱或演奏，无任何事先录制好的音频，形成一场音乐的盛宴。
作为一部“合唱剧”，《聂耳的歌》虽然不像歌剧或话剧一样有丰富完整的表演，却通过情境式的故事讲述，融入表演和念白，把观众带入每一首作品的创作背景中，激发了观众内心深处的民族自豪感与归属感。黄训国透露，在本剧中出演聂耳，他最大的挑战并不来源于演唱，而是表演，“为了完成大量的台词，我专门学习了话剧的表演和台词，帮助我塑造聂耳这个人物，也希望观众也能感受到聂耳身上的民族精神。”黄训国说。
《聂耳的歌》舞台风格简约而庄重，舞台上白色通道和表演区域，最终指向舞台后方一块多媒体屏幕。屏幕前方，多个白色模块向心环绕，仿佛是散落的谱纸，整体看来又像时空穿梭的隧道。该剧导演、中央歌剧院国家一级导演沈亮介绍，《聂耳的歌》在创作中一切以音乐为先，“舞台上的核心区域留给了乐队，因为音乐是聂耳的精髓所在。声音的传达更是我们优先考虑的内容，大家看到的舞台形象像时空穿梭的隧道，也像是被击碎的记忆碎片，其实这些模块，在物理上是一个巨大的反声板。”沈亮说，希望通过舞台设计达成舞台空间与历史空间的深度契合，让观众更能切身感受到聂耳的热情、挣扎、希望与执着。
据悉，《聂耳的歌》由中国音乐学院出品、中国音乐学院艺术实践中心制作。本次演出是“大戏看北京”展演季中的一场，也作为“‘京’彩文化 青春绽放”文艺行“戏聚高校 佳作有约”的展演项目，推进“大戏看北京”与高校融合互动。15日晚，该剧还在中央歌剧院上演一场。
记者：韩轩
